生態美學語錄(一) 將視野從作品跳開
創作自述1990/04/07
楊英風╱口述 徐莉苓╱整理
西方在六○年代,雕塑作品開始在森林、田野、河谷找到它們謙卑的位置與自然結合。這類作品是西方雕塑重返自然的內在呼喚,也打開了藝術創作更深廣的天地。藝術家們意會到,畫廊、美術館平整的抬座,無法滿足他們熾熱的創作慾望,他們渴望走向人羣、接近自然,甚至矗立在忙碌繁雜,芸芸喧擾的街頭。此時,雕塑已不是獨立存在的個體,而是需與環境結合,成為大環境中不可或缺的環節。
這樣的觀念和傳統中國美學觀其實是一致的,易經上曾說人可以「贊天地之化育」,所以中國人將審美精神表現在日常生活,居住的空間不論亭臺樓閣或竹籬茅舍皆融入自然充滿生趣;生活器具也是美觀與實用並重,時時有山水景緻刻鑲其上。
身為一個中國藝術家,便肩負把中國美學精神傳承下來的心願,在製作景觀雕塑的過程中,一定先考慮它四周的環境,並反映當地環境特質,期能造成物我交融,自然與作品合一的境界,使觀者感動,並將視野跳開作品,環視周遭環境,達到放寬視野的廣闊心胸。
文章出處
原載 《民眾日報》第21版,1990.4.7,高雄:民眾日報社
另載 《中國生態美學的未來性》頁9,1990,台北
關鍵詞
生態美學、融入環境
備註
收錄於《楊英風全集》第13卷:文集I
頁數:231