有關「現代美術館」的建議
計畫書1976/08/27
前言
一個國家的文化，過去的可從歷史博物館中尋視，現在的及未來的，則必需在現代美術館中求證。我國迄今只有故宮博物院、歷史博物館，來宣揚我國列祖的輝煌文化成果。而現代的，甚至是未來的呢？是一片空白，彷彿是現代的中國人只能生息在祖先的餘輝裡！
而事實上是怎樣呢？對我們一心一意想迎頭趕上國際藝壇水平的全國同胞，對一群苦心孤詣，歷經滄桑的現代藝術工作者，說大家沒有向未來期待，沒有合乎時代的創造是不公平的。然而造成這種可怕的「誤解」，恐怕最重要的是我國沒有一座現代美術館；沒有一個容納保藏現代藝術作品作定期定點展示的場所，這在我們堪稱為「文化大國」的文化與精神的建設上，始終是一種缺陷與遺憾。乃至於現代的藝術活動，國際藝壇的進軍，真是舉步維艱。
林市長不愧是良醫國手，上任未久一眼探出病處，並毫無猶疑的開出良方──籌建一個「現代美術館」。有識者無不交口贊譽，衷心感佩，雀躍不已！
在熱烈的歡呼，交互慶賀的當兒，英風願以一個在現代美術工作崗位上堅守目標垂三十年之心懷，對籌建「現代美術館」一事，略陳管見！提供 市長及有關部會參考。願見「中國現代美術館」成功的誕生。
一、成立籌備處，號召藝術家
成立一個籌備處，實實在在的開始。
「說到就做」是這個期望實現的第一步：
（一）好好的請幾位肯替大家著想的藝術家做委員，與官方有關的人員及機構聯合組成一個委員會，專門而認真的推展此事。
（二）委員會隨時向社會公開進行的程序，決議事項。使社會了解籌備的經過、進度及接受社會人士的建議。
（三）籌備期間，可考慮辦一個簡單的刊訊，負責報導籌備動態以及聯繫藝術家。更可藉之與國際藝壇先行進行聯繫工作，即時收集有關資料。一旦美術館正式成立，即可擴充為一權威性的美術刊物，報導國際藝壇消息動向及藝術家、藝術思潮。宣揚國內藝術品、藝術家等，作為精美的觀光資料供國際人士收集，提高國民的美術教育。
（四）找一兩層寬大的樓房做籌備處。籌備處的地點不適合附設在某一個政府機構中或現有的藝術館、博物館、紀念館中。而是單獨處於一個單純的空間。方可不受影響或干擾的推動研究。除了利用作籌備處以外，亦可以利用這個空間進行收集作品、舉辦展示，為未來的美術館作準備。否則將來有了館，不一定在短期間內能收集到好作品，聯繫到好作家。有了真正的地方做活動，才會有實際的效果。而且，藝術家們也一定會在這個確實的地點上集中起來，排除己見，協力合作，在國際間爭取聲譽，為藝術館的誕生而努力。同時，與國際交換所得的資料，收集到的資料甚至作品都有一個正式的集中存放的地點。
（五）地點有了，籌備處成立了，就可以立即進行對國外美術館的聯繫、收集資料、作品，把圖書等集中，作為藝術館的基石。
二、充分的考慮，長期的準備
籌備處成立後，撥出經費，開始進行研究。
研究的期間最好有一年之久。在一年當中，就地點、建築、設施、活動、人員等各方面進行週詳而充分的考慮、研究。
首先，是地點的選擇，是最重要的。因為地點決定大局。環境的好壞，適當與否影響美術館性質的正誤。
所以個人以為，地點不必馬上決定，沒有經過研究的階段，也很難發現美好恰當的地點。
就整體的計劃而言，美術館的功能，不只是展示，對外宣傳。而是要鼓勵作家，發掘人才，激發國民的內在潛力，推動美的生活。這一系列複雜的工作，也非長期專心研究不可，以獲致完美的構想。一方面藝壇人士也有一段充分的時間可以準備參與協同研究，發揮出關心合作的力量來。
不要草率定案，錯誤了再修改是很辛苦的。如果我們沒有美術館，別人到底不容易摸清我們的實力，如果有了一個錯誤百出的美術館，是不可原諒的。因為畢竟位於台北的美術館，是多少具有示範作用的，可供台灣其他地區參考者。
三、單純的環境，寬敞的空間
選擇一個極為單純的環境、寬敞的空間來建設美術館內部及外部的空間。
美術館雖然不是藝術品和藝術家唯一的去處，但是它的存在有不容忽視的意義。因為它畢竟是一個具體的照顧藝術品與藝術家的地方，擴而言之，它是個關心照顧國家文化、表現精神文明的地方。這個地方自然要維持它一份獨立性、崇高性，方能啟應人們的靈性活動。這獨立性、崇高性地位的獲得，乃有賴一個單純的、寬敞的、自然的環境之選擇與建設。
（一）單純的環境，寬敞的空間，並隔絕一切的繁雜、瑣碎。藝術品與藝術家在其中才能清晰而重要的被襯托而出。展示的主題才能獲到清晰的印象。
（二）因此，美術館的地點，不論是外圍的空間和內部的空間，都要至始至終都是為美術館存在而存在的空間，不要夾雜（或附屬）在任何其他不相干的機構或建築目標裡面，並且也是不要被其他任何不相干的目的所附屬。因此不要利用現有的任何公園、藝術館、紀念館，或公共場所的空間等。（詳後）
（三）美術館的建築及內外環境，為了要求一貫的單純化，應儘量避免裝飾，儘量保持樸素的形質。也不要有刺眼的裝置。因為館的本身是襯托性的，次要性的。只有沈靜單純的背景才能托出作品與人的活動。「人性」才會充分表現。
（四）回歸自然的路線，是當今國際藝壇的主旨。因為公害與現代科技文明的遺害，漸漸抹殺了自然及人性，大家倍嘗苦果，如今一切都往回走，走回自然，接近自然，讓人性與自然鮮活的結合。如果我們不照此路走，就是落伍。如果我們把握住這個目標，我們就是對未來有所準備。同時，我們也是在發揚中華文化，因為中華文化的本質就是與自然合一，先祖的這項哲理是千古不易的真理。
（五）欣賞藝術品是需要心理準備的過程的，所以美術館的大環境要足夠提供給人們這種過程所需要的空間與時間。譬如一進到藝術館的範疇來，就好像進入一個完美不同於平常的世界；非常的寧靜、單純、祥和，在行走遊賞之間，心境慢慢的轉變，變成拋棄俗務雜念而與四周的環境調和的狀態，於是欣賞藝術品的情緒就被培養出來了。
如果為將就人們交通與觀賞的方便，勢必在市區內擇處而建，那麼在一個複雜的環境中，突然有這麼一個美術館，人們只有一步之距就跨入美術館，絲毫沒有變化心緒的餘地，好像路過隨意進來看熱鬧似的，心理毫無準備，不是給人們方便就可以得到效果。效果必然很差，不易了解，甚至會誤解展示的題材。
進入美術館的人，要如進入廟宇、教堂朝拜的心境，要有虔敬專一的心懷，才能體會到美的本質。而美術館的環境，要能積極的使人產生這種虔敬專一的心懷。
再如寫字前的磨墨，是安定情緒做心理準備，美術館的環境要如磨墨般的作用，使人定靜純一，排除雜念，準備寬大單純的心胸去容納藝術品或藝術家。
（六）根據以上諸原則個人以為建館最為理想的地點是──陽明山地區的公園預定地。它可以鼓勵人們接近自然，欣賞自然之美。人們前去，正是漸離塵囂，專程拜訪欣賞。該地有美好的自然景觀，某些藝術品就可以直接以自然的草地、山坡、林間為展示台，與自然長相輝映。
有了這麼美好環境的美術館，來襯托藝術家及藝術品，相信藝術家們會團結合作、努力創造，為充實美術館而奮力。因為環境會給人們信心與力量。不但是藝術家，就是普通人也會有相同的領悟，而在那種氣氛中昇華了自己的心靈。我想這是美術館最珍貴的功能。
四、現代美術館的目標與內容
（一）現代美術館的基本目標是：「整理過去，推向未來」。是從過去的美學發展到提高今日、未來的生活文化。有關過去的，目前有故宮博物院、歷史博物館，他們照顧的很週全，成績斐然。有關今天的及未來的部份，就要靠這個「現代美術館」來擔當了。
在「人」的方面，現在正從事藝術工作的人，和下一代的藝術家，也要靠「現代美術館」來照顧。
當然，我們在推進未來時不能忘本，當就記憶所及儘量整理，歷史的淵源必須了解。但是重點還是在今天與未來。讓今天仍活著的人追求生活的提高，文化精神面的價值的肯定以及地區性、民族性特點的昇華。現代的生活應該從現代美術館開始，應該是一項抱負與目標。現代美術館不只是展作品，培養藝術家，而重要的是推展「美與生活結合」。
（二）整個美術館的大環境就是「美術館」，而不是單單一座美術館的建築才是美術館。換言之，室內外空間都是美術館。
（三）美術館的展示與收藏，應是廣泛的包容了「平面的、立體的」與生活有關的美術表現。
（四）美術館的空間上應該具有：
1.室內展示空間
2.戶外展示空間
3.美術圖書資料室
4.光學藝術實驗及展出空間：光學藝術品的表現與應用，對生活空間的影響至大，世界多數國家已將之列入藝術探討之重要課題，是平面與立體美學品另一度空間的探討。現代美術館中應有起碼的設備，以從事實驗。
5.生活藝術的展示空間：是一個較為綜合性的，為了實際生活的，創造性的生活空間展示場所。展示的不是單純的藝術品，而是一項室內設計、社區設計。用模型、圖表甚至實際的佈置來展示。因為與生活有關，也必須包括手工藝品及工業產品的展示空間。
這部分其實就是現代設計的範疇。我們要強調人性的發揮與尊重的作品，以使別於廣告性商業性的作品以及鼓勵替人們生活環境設想的創造性設計。
6.大教室：供人多的藝術教學活動或展示。
7.小教室：人少的藝術教學活動或展示。
8.藝術家俱樂部：供藝術家交誼、聯絡，有方便的住宿設備，必要時可以接待國外的藝術家。
9.工作室：供藝術家工作研究的空間，有時亦可供市民從事簡單的製作活動。
10.學術性活動的空間：供舉辦學術性活動如演講等。
（五）設立基金，收購藝術家的作品。不要老要藝術家免費提供作品送給美術館，如此才有好的作品收藏陳列，才能有美術館的權威，藝術家才以被收購收藏為最大的榮譽。否則只要贈送品，陳列品沒有水準，美術館的價值就形同一般畫廊，難以建立權威。（即使贈送的作品，也要通過鑑定方可收藏）。有了基金，就容易辦理這些事情，甚至國外的藝術品也可收藏，也應該收藏。
五、不宜設於國父紀念館之內
（一）國父紀念館是應該以有關 國父紀念性的事蹟或美術之展示為宜。
（二）與 國父無關者切勿介入，否則將恐紀念館的主題變相，減輕了 國父的重要性。
（三）國父紀念館的空間，在設計上不適宜作「現代」美術館。
（四）現代美術作品時有奔放豪情之作，（如裸體者）與嚴肅而紀念性的空間極為不調和，將來勢必就該空間的性格而刪略某種現代作品，而限制了作品的展示，就完全失去現代美術館的意義了。
（五）最重要者是美術館本身需要一個獨立而單純的環境才能發展美術活動。詳見前第三項──「單純的環境，寬敞的空間」之敘述。同理未來的中正紀念堂，亦不宜作此類似的考慮。
後語
像大旱之望雲霓，我國的藝術工作者，等待了卅年的現代美術館，經市長及有關單位的此番籌措，而償願有期矣！這些日子裡，藝術家們及文化的關心者，所想、所談的都是這個問題。這不僅是解決國際觀瞻，增加觀光目標等對外作表揚的問題，對促進藝術家們團結、鼓勵其創作，提高國人藝術生活的教育關係尤為重大。與所謂「成不世之功，奠萬世之基」，相去不遠矣！如何盡善盡美促成它，不但是政府的責任，更是市民的責任。我們願意在期待中奉獻一己之棉薄為我們自己的「命運」和「財富」而盡力。
一個國家的文化，過去的可從歷史博物館中尋視，現在的及未來的，則必需在現代美術館中求證。我國迄今只有故宮博物院、歷史博物館，來宣揚我國列祖的輝煌文化成果。而現代的，甚至是未來的呢？是一片空白，彷彿是現代的中國人只能生息在祖先的餘輝裡！
而事實上是怎樣呢？對我們一心一意想迎頭趕上國際藝壇水平的全國同胞，對一群苦心孤詣，歷經滄桑的現代藝術工作者，說大家沒有向未來期待，沒有合乎時代的創造是不公平的。然而造成這種可怕的「誤解」，恐怕最重要的是我國沒有一座現代美術館；沒有一個容納保藏現代藝術作品作定期定點展示的場所，這在我們堪稱為「文化大國」的文化與精神的建設上，始終是一種缺陷與遺憾。乃至於現代的藝術活動，國際藝壇的進軍，真是舉步維艱。
林市長不愧是良醫國手，上任未久一眼探出病處，並毫無猶疑的開出良方──籌建一個「現代美術館」。有識者無不交口贊譽，衷心感佩，雀躍不已！
在熱烈的歡呼，交互慶賀的當兒，英風願以一個在現代美術工作崗位上堅守目標垂三十年之心懷，對籌建「現代美術館」一事，略陳管見！提供 市長及有關部會參考。願見「中國現代美術館」成功的誕生。
一、成立籌備處，號召藝術家
成立一個籌備處，實實在在的開始。
「說到就做」是這個期望實現的第一步：
（一）好好的請幾位肯替大家著想的藝術家做委員，與官方有關的人員及機構聯合組成一個委員會，專門而認真的推展此事。
（二）委員會隨時向社會公開進行的程序，決議事項。使社會了解籌備的經過、進度及接受社會人士的建議。
（三）籌備期間，可考慮辦一個簡單的刊訊，負責報導籌備動態以及聯繫藝術家。更可藉之與國際藝壇先行進行聯繫工作，即時收集有關資料。一旦美術館正式成立，即可擴充為一權威性的美術刊物，報導國際藝壇消息動向及藝術家、藝術思潮。宣揚國內藝術品、藝術家等，作為精美的觀光資料供國際人士收集，提高國民的美術教育。
（四）找一兩層寬大的樓房做籌備處。籌備處的地點不適合附設在某一個政府機構中或現有的藝術館、博物館、紀念館中。而是單獨處於一個單純的空間。方可不受影響或干擾的推動研究。除了利用作籌備處以外，亦可以利用這個空間進行收集作品、舉辦展示，為未來的美術館作準備。否則將來有了館，不一定在短期間內能收集到好作品，聯繫到好作家。有了真正的地方做活動，才會有實際的效果。而且，藝術家們也一定會在這個確實的地點上集中起來，排除己見，協力合作，在國際間爭取聲譽，為藝術館的誕生而努力。同時，與國際交換所得的資料，收集到的資料甚至作品都有一個正式的集中存放的地點。
（五）地點有了，籌備處成立了，就可以立即進行對國外美術館的聯繫、收集資料、作品，把圖書等集中，作為藝術館的基石。
二、充分的考慮，長期的準備
籌備處成立後，撥出經費，開始進行研究。
研究的期間最好有一年之久。在一年當中，就地點、建築、設施、活動、人員等各方面進行週詳而充分的考慮、研究。
首先，是地點的選擇，是最重要的。因為地點決定大局。環境的好壞，適當與否影響美術館性質的正誤。
所以個人以為，地點不必馬上決定，沒有經過研究的階段，也很難發現美好恰當的地點。
就整體的計劃而言，美術館的功能，不只是展示，對外宣傳。而是要鼓勵作家，發掘人才，激發國民的內在潛力，推動美的生活。這一系列複雜的工作，也非長期專心研究不可，以獲致完美的構想。一方面藝壇人士也有一段充分的時間可以準備參與協同研究，發揮出關心合作的力量來。
不要草率定案，錯誤了再修改是很辛苦的。如果我們沒有美術館，別人到底不容易摸清我們的實力，如果有了一個錯誤百出的美術館，是不可原諒的。因為畢竟位於台北的美術館，是多少具有示範作用的，可供台灣其他地區參考者。
三、單純的環境，寬敞的空間
選擇一個極為單純的環境、寬敞的空間來建設美術館內部及外部的空間。
美術館雖然不是藝術品和藝術家唯一的去處，但是它的存在有不容忽視的意義。因為它畢竟是一個具體的照顧藝術品與藝術家的地方，擴而言之，它是個關心照顧國家文化、表現精神文明的地方。這個地方自然要維持它一份獨立性、崇高性，方能啟應人們的靈性活動。這獨立性、崇高性地位的獲得，乃有賴一個單純的、寬敞的、自然的環境之選擇與建設。
（一）單純的環境，寬敞的空間，並隔絕一切的繁雜、瑣碎。藝術品與藝術家在其中才能清晰而重要的被襯托而出。展示的主題才能獲到清晰的印象。
（二）因此，美術館的地點，不論是外圍的空間和內部的空間，都要至始至終都是為美術館存在而存在的空間，不要夾雜（或附屬）在任何其他不相干的機構或建築目標裡面，並且也是不要被其他任何不相干的目的所附屬。因此不要利用現有的任何公園、藝術館、紀念館，或公共場所的空間等。（詳後）
（三）美術館的建築及內外環境，為了要求一貫的單純化，應儘量避免裝飾，儘量保持樸素的形質。也不要有刺眼的裝置。因為館的本身是襯托性的，次要性的。只有沈靜單純的背景才能托出作品與人的活動。「人性」才會充分表現。
（四）回歸自然的路線，是當今國際藝壇的主旨。因為公害與現代科技文明的遺害，漸漸抹殺了自然及人性，大家倍嘗苦果，如今一切都往回走，走回自然，接近自然，讓人性與自然鮮活的結合。如果我們不照此路走，就是落伍。如果我們把握住這個目標，我們就是對未來有所準備。同時，我們也是在發揚中華文化，因為中華文化的本質就是與自然合一，先祖的這項哲理是千古不易的真理。
（五）欣賞藝術品是需要心理準備的過程的，所以美術館的大環境要足夠提供給人們這種過程所需要的空間與時間。譬如一進到藝術館的範疇來，就好像進入一個完美不同於平常的世界；非常的寧靜、單純、祥和，在行走遊賞之間，心境慢慢的轉變，變成拋棄俗務雜念而與四周的環境調和的狀態，於是欣賞藝術品的情緒就被培養出來了。
如果為將就人們交通與觀賞的方便，勢必在市區內擇處而建，那麼在一個複雜的環境中，突然有這麼一個美術館，人們只有一步之距就跨入美術館，絲毫沒有變化心緒的餘地，好像路過隨意進來看熱鬧似的，心理毫無準備，不是給人們方便就可以得到效果。效果必然很差，不易了解，甚至會誤解展示的題材。
進入美術館的人，要如進入廟宇、教堂朝拜的心境，要有虔敬專一的心懷，才能體會到美的本質。而美術館的環境，要能積極的使人產生這種虔敬專一的心懷。
再如寫字前的磨墨，是安定情緒做心理準備，美術館的環境要如磨墨般的作用，使人定靜純一，排除雜念，準備寬大單純的心胸去容納藝術品或藝術家。
（六）根據以上諸原則個人以為建館最為理想的地點是──陽明山地區的公園預定地。它可以鼓勵人們接近自然，欣賞自然之美。人們前去，正是漸離塵囂，專程拜訪欣賞。該地有美好的自然景觀，某些藝術品就可以直接以自然的草地、山坡、林間為展示台，與自然長相輝映。
有了這麼美好環境的美術館，來襯托藝術家及藝術品，相信藝術家們會團結合作、努力創造，為充實美術館而奮力。因為環境會給人們信心與力量。不但是藝術家，就是普通人也會有相同的領悟，而在那種氣氛中昇華了自己的心靈。我想這是美術館最珍貴的功能。
四、現代美術館的目標與內容
（一）現代美術館的基本目標是：「整理過去，推向未來」。是從過去的美學發展到提高今日、未來的生活文化。有關過去的，目前有故宮博物院、歷史博物館，他們照顧的很週全，成績斐然。有關今天的及未來的部份，就要靠這個「現代美術館」來擔當了。
在「人」的方面，現在正從事藝術工作的人，和下一代的藝術家，也要靠「現代美術館」來照顧。
當然，我們在推進未來時不能忘本，當就記憶所及儘量整理，歷史的淵源必須了解。但是重點還是在今天與未來。讓今天仍活著的人追求生活的提高，文化精神面的價值的肯定以及地區性、民族性特點的昇華。現代的生活應該從現代美術館開始，應該是一項抱負與目標。現代美術館不只是展作品，培養藝術家，而重要的是推展「美與生活結合」。
（二）整個美術館的大環境就是「美術館」，而不是單單一座美術館的建築才是美術館。換言之，室內外空間都是美術館。
（三）美術館的展示與收藏，應是廣泛的包容了「平面的、立體的」與生活有關的美術表現。
（四）美術館的空間上應該具有：
1.室內展示空間
2.戶外展示空間
3.美術圖書資料室
4.光學藝術實驗及展出空間：光學藝術品的表現與應用，對生活空間的影響至大，世界多數國家已將之列入藝術探討之重要課題，是平面與立體美學品另一度空間的探討。現代美術館中應有起碼的設備，以從事實驗。
5.生活藝術的展示空間：是一個較為綜合性的，為了實際生活的，創造性的生活空間展示場所。展示的不是單純的藝術品，而是一項室內設計、社區設計。用模型、圖表甚至實際的佈置來展示。因為與生活有關，也必須包括手工藝品及工業產品的展示空間。
這部分其實就是現代設計的範疇。我們要強調人性的發揮與尊重的作品，以使別於廣告性商業性的作品以及鼓勵替人們生活環境設想的創造性設計。
6.大教室：供人多的藝術教學活動或展示。
7.小教室：人少的藝術教學活動或展示。
8.藝術家俱樂部：供藝術家交誼、聯絡，有方便的住宿設備，必要時可以接待國外的藝術家。
9.工作室：供藝術家工作研究的空間，有時亦可供市民從事簡單的製作活動。
10.學術性活動的空間：供舉辦學術性活動如演講等。
（五）設立基金，收購藝術家的作品。不要老要藝術家免費提供作品送給美術館，如此才有好的作品收藏陳列，才能有美術館的權威，藝術家才以被收購收藏為最大的榮譽。否則只要贈送品，陳列品沒有水準，美術館的價值就形同一般畫廊，難以建立權威。（即使贈送的作品，也要通過鑑定方可收藏）。有了基金，就容易辦理這些事情，甚至國外的藝術品也可收藏，也應該收藏。
五、不宜設於國父紀念館之內
（一）國父紀念館是應該以有關 國父紀念性的事蹟或美術之展示為宜。
（二）與 國父無關者切勿介入，否則將恐紀念館的主題變相，減輕了 國父的重要性。
（三）國父紀念館的空間，在設計上不適宜作「現代」美術館。
（四）現代美術作品時有奔放豪情之作，（如裸體者）與嚴肅而紀念性的空間極為不調和，將來勢必就該空間的性格而刪略某種現代作品，而限制了作品的展示，就完全失去現代美術館的意義了。
（五）最重要者是美術館本身需要一個獨立而單純的環境才能發展美術活動。詳見前第三項──「單純的環境，寬敞的空間」之敘述。同理未來的中正紀念堂，亦不宜作此類似的考慮。
後語
像大旱之望雲霓，我國的藝術工作者，等待了卅年的現代美術館，經市長及有關單位的此番籌措，而償願有期矣！這些日子裡，藝術家們及文化的關心者，所想、所談的都是這個問題。這不僅是解決國際觀瞻，增加觀光目標等對外作表揚的問題，對促進藝術家們團結、鼓勵其創作，提高國人藝術生活的教育關係尤為重大。與所謂「成不世之功，奠萬世之基」，相去不遠矣！如何盡善盡美促成它，不但是政府的責任，更是市民的責任。我們願意在期待中奉獻一己之棉薄為我們自己的「命運」和「財富」而盡力。
文章出處
65.8.27楊英風寫於台北
為參加1976.8.27台北市政府教育局「現代美術館」籌建會議建議書
為參加1976.8.27台北市政府教育局「現代美術館」籌建會議建議書
關鍵詞
現代美術館、建議與想法
備註
收錄於《楊英風全集》第15卷：文集III
頁數：414
頁數：414