純樸的美是無可抗拒的
雜論1975/01/01
楊英風／口述 劉蒼芝／執筆
純樸的美是真性真情的流露──不可抗拒
我們甚至可以大膽的說：純樸的美是不可抗拒的美！「不可抗拒」，在這裡並非意味著它有什麼巨大的震撼力使我們驚懾。而是，我們根本不會想要去抗拒它，去摒棄它，去害怕它而形成的「不可抗拒」。我們會想去抗拒一個嬰兒清純的微笑嗎？我們會去抗拒晨光中荷葉上的露珠所給予的感動嗎？不會，是的。因為它們簡單、明白、樸實、坦誠，可以接納任何人，及被任何人接納。
雖然，人類是從簡單進化到複雜的動物，在基本的天性上來說，人，還是容易親近單純、樸實的事物的。因為單純的事物，較易顯露它的「真性」──真面目，使我們免去猜疑和度測的不安，而立刻與它接近融和。單純的事物也容易表現它的「真情」──真質地，使我們忘記驕傲和自大，立即與它交感。此外我們愛一個事物時，總是想去瞭解它。純樸的事物，往往毫無隱瞞，使我們一覽無遺，一看便瞭解，根本無需耽心什麼，所以很容易使人去愛它。基於這種種原因，純樸遂造成它的不可抗拒的「力」與「美」。
當我們放眼望去，自然界的山、水、木、石、花、鳥，無時不在吸引人的愛戀與讚美，它們無一不是極其單純樸實的景物。
與純樸相對的，是複雜虛飾。複雜是「多樣多量」，虛飾是「表裡不一」，都是美的大敵人。
「多樣多量」使人目不暇接，喘不過氣來，容易混亂，抓不住目標。遂造成對人的「壓迫感」、「緊張感」。譬如，我們上街，街上車多、人多、名堂多，一會兒是快車道，一會兒是慢車道，一會兒上天橋，一會兒下地道，一會兒紅燈，一會兒綠燈，您看，誰不會緊張，提心吊膽？
「表裡不一」，使人不敢相信，摸不著邊際，費心猜測，保持距離，正如我們隔著面具看人的感覺一般。
因此，複雜虛飾使人慌亂，格格不入。
環境的美化不可忽視這方面的考慮。
我有一位朋友，是一位很喜歡佈置家庭環境的風雅之士。可是效果往往適得其反。他家中客廳的地板有紅、藍、白三種顏色，壁紙是大花大綠的貼滿屋子，更妙的，是把椅子也配成五顏六色的。牆上掛的字畫、名畫倣製，琳瑯滿目。當我往沙發上一坐，他所豢養的「愛犬」；鬆獅狗、北京狗、臘腸狗……全來向我朝拜，在腿邊嗅來嗅去，使我不安極了。說句玩笑的話：我不知道自己到了什麼國度？及來做什麼？這眼前的花花世界，直使我目炫神搖。
常常，我們有心，有能力，想美化環境，就猶恐不及的把貴重的裝飾品、傢俱堆得滿屋子，要不，就先把客廳弄得像酒吧，像個遊艇的艙房，這是很可惜的醜化，並非美化。
在美國，現今的環境美化趨勢已不講究排場，及濃重的裝飾了，特別是年輕的一代。大家可以看見他們的所謂嬉皮文化，從衣飾到住屋，無一不是力求簡化、隨便，當然，他們的不修邊幅，也形成另一種髒亂的形態，但是，其中亦可見他們的用心；從極度的浮誇裝飾的環境裡走向單純粗糙的生活的強烈慾望。他們終於也感覺到：複雜虛飾的陳設，使人窒息、埋沒人性。當我看見一對美國年輕夫婦在客廳裡只舖了四張「榻榻米」，上面吊下一隻自己手糊的燈飾時，我實在覺得暈黃的燈光使客廳美極了，乾淨、俐落、坦實，我覺得不必跟他們說話，就能瞭解他們。
事實上，純樸也是東方文化的特質。尤其是我們中國，先人總是告訴我們要尚儉廉，戒奢華等等。近年來，由於我們的經濟漸趨繁榮，生活方式也儘量模倣西方人的紋飾浮誇，大有忘本之勢，實在可悲。其實，按世界潮流的趨勢；尤其是在當今嚴重的經濟危機下，大家已不以複雜虛飾為榮，而以純樸無華為高尚呢。特別是西洋人早已覺悟到東方文化中純樸特質的可貴，而大力追求之。假如我們連「純樸」這麼屬於我們文化本質特點的事，都要反過來求諸「野」，不是太可笑了嗎？但說真的，現在，這方面我們還真是非向他們學習不可呢。
映著紅霞的夕陽，伴著微風，掀動米黃色的窗紗，洩到湖綠色的地板上，木質無漆色的沙發坐椅前，木質無漆色的矮茶几，奉一杯清茶，望一幅輕煙淡水的字畫，是「一番心境」，也是「一番環境」。
生活環境的「純樸美化」，無分貧富都可以辦到。對於經濟能力稍差的人來說還是必要而合宜的。不要花什麼錢，到山野中去找幾塊石頭來，放在小小的門階邊，讓它伴隨幾株青草就夠人回味了。只要用點心思來環視一下您的四周，您會發現：一株乾枯的「湯團花」，斜立在一支粗糙的陶瓶中，放在書桌前的這麼一個簡單的動作，就可以使書房生色不少。
在日本的京都，有一個受世人注意已久的庭園（圖一），龍安寺的庭園，喏大的庭園裡，沒有花花草草、假山、水池什麼的，您可以看見，只有兩頭堆置的幾塊石頭，以及旁邊用白色細碎石舖襯在地上的整齊密排的紋路。就這麼簡單清純的陳置，就成為博得世人一致贊譽的名園。這種純樸的美，多麼清冽甘醇，當你注視它，會不知不覺被引導到一個深遠寧靜的世界；那個世界有無盡無止的「美」。當然，站在宗教的立場，他們認為這也是追求一種「禪」的境涯。足以使人「無為」、「頓悟」，以及參悟人生真義。
絕對不是我在自說自話；這種「純樸美」的安排法，實在是學自我們中國的──我們漢唐時代的文化。據說整個京都，都是我們中國來的專家建造的，當然日本的皇室也直接監修建造。如今它古樸純實的風貌，已成為觀光勝景，令人低迴不已。
特質的美是尊嚴的放射──令人肅然起敬
「這個女孩子，美是美，但是沒有個性，跟明星一樣，千『面』一律。」我們常常聽到這樣的批評，是老生常談，但也意味著沒有特性的美是沒有什麼尊嚴可說的。說穿了，人是喜歡新奇的動物，同樣的高鼻子大眼睛看多了，也就沒意思了，甲的美跟乙的美完全相同，那也就分不出甲乙來了，更顯不出甲乙各自的尊嚴。認真說起來，沒有尊嚴的美，就是沒有靈魂的美，虛有其表，不能算是「真美」，人如此，物亦如此。
為什麼說特質的美是尊嚴的放射而令人起敬呢？因為所謂「特質」就是別人所沒有的、獨一無二的，它所反映出來的美，除了美以外，還有其他的意義，能代表自己的一切，能說明自己的一切，能建立自己的尊嚴。這屬於自己的「特質美」，雖也學不去，偷不去，怎麼不令人另眼相看而肅然起敬呢？此外，特質的美，只尊重自己的條件之下所發現，所表現的美，自己懂得自重自尊，別人還會不尊重你嗎？
說到環境的美化，也是同樣道理。看見人家的怎麼佈置，很簡單嘛，如法泡製不就跟人家一般美了嗎？然而因襲出來的美，並非自己的美，而是人家美的翻版，絲毫沒有自己的感情在內，只有使自己美得俗氣、無個性、無尊嚴。甚至是無知和愚蠢。因為沒有站在自己環境的條件和立場來思考，沒有尊重自己的天賦的特質，光是模倣的美是沒有份量的。
特質的美，至少還有一層明顯的意義－是創造的；不是模倣的，有自己的心血和意志在其中，是不容隨意改變的。
在我們的生活環境當中－要美化自己所有的空間，先想想自己的生活習慣，自己的好惡，自己的能力，自己的特點等等，然後再根據這些衡量，去設計一個有特殊氣氛與格局的環境，千萬不要猛抄設計雜誌，或者別人的構想。如此美化出來的環境才是適合自己生活的環境，才能充分代表自己的尊嚴。尤其是，在現代這個極端物質化、機械化的社會裡，「標準化」的運動（就是物質規格品質的標準化，方便商品的推銷與流傳）已使社會面臨「特質」、「特點」消滅的危機，一切顯得刻板無趣。提倡特質的強調，又是成了今天國際間的時務與趨勢。
從歷史的角度看來，特質的美才是永久的生命的。在時間的淘洗下、空間的變遷下，還能流傳後世的，也唯有那些含有特質美的事物。
在照片（二）中，我們可以看見一個立於水池中的雕塑造型物。因為我個人是雕塑與環境造型的從業者，我就舉這個例子來說明特質美，大概比較貼切些。
這是一件亨利‧摩爾（Henry Moore ）的作品。它是英國籍的雕塑家，如今名滿全球。這件作品是放置在一個公眾能接觸到的環境中（紐約林肯中心），所以它不單純是藝術品，而是美化環境的要素。
這件作品基本的造型是從人體變化而來的，雖然我們已經很難看出它屬於人體的寫實的面目。亨利‧摩耳做了很多同類的作品，他也因此而聞名。因為這類的作品所流露出來的是極其具有特質，而突出於東西方藝界的。
我們都知道西方的藝術傳統素材，都是以人體為主的，不論是繪畫、雕刻，都以人體為出發點，他們可以把任何東西比擬作人體。這一點跟我們東方以大自然為出發點是完全不同的。人體美的表現既是西方藝術表現的特質。亨利‧摩耳就尊重這種傳統的特質而秉承之。但是，可貴的，不只是他的秉承，而也是他的創造。雖然有千萬人雕塑人體，但是沒有人像他那樣的作法：把人體簡化、變形，甚至穿洞。他創出了獨一無二的人體雕塑的新境界，這種境界的參透，已使他的作品價值與意義超出了人體的極限，而達到渺無際涯。這創作就是他的特質，創作與他是彼此相屬的，別人就是敢模倣也沒有意義。
在他這種以粗糙又打洞的石頭來表現人體的手法中，事實上是他悟出東方「道」與「自然」的結果。他神會了東方的「透空」、「留餘地」的美學與哲學觀，而懂得把他的雕刻「透空」，使生命流動起來。這一「空」的進入，是他的突破，是他的獨悟。使他在石頭上，表現的不再是單純的人體，而是從人體出發所透達的一個「宇宙」，一個「自然」。這項特質的成就，使他獲得曠世的尊敬與英名，建立起萬世不朽的尊嚴。
順便值得一提的是，摩爾的雕塑，絕不只是一件雕塑而已，他的作品通常都放置在公園，都市廣場中，跟人們的生活環境緊密的結合在一起，而成為強調環境特質，美化單調空間的要素。他很討厭把作品放在畫廊裡，慘淡的燈光下。
近代西方都市中，摩爾和他的雕塑，為他們的環境美化所做的努力，非常重要，也非常偉大。他作品的「特質」，所閃耀出來的光輝，使四週的環境美得鮮活，有意義。他獨一無二的美的尊嚴，震撼了當代，也震撼了未來的世紀。
純樸的美是真性真情的流露──不可抗拒
我們甚至可以大膽的說：純樸的美是不可抗拒的美！「不可抗拒」，在這裡並非意味著它有什麼巨大的震撼力使我們驚懾。而是，我們根本不會想要去抗拒它，去摒棄它，去害怕它而形成的「不可抗拒」。我們會想去抗拒一個嬰兒清純的微笑嗎？我們會去抗拒晨光中荷葉上的露珠所給予的感動嗎？不會，是的。因為它們簡單、明白、樸實、坦誠，可以接納任何人，及被任何人接納。
雖然，人類是從簡單進化到複雜的動物，在基本的天性上來說，人，還是容易親近單純、樸實的事物的。因為單純的事物，較易顯露它的「真性」──真面目，使我們免去猜疑和度測的不安，而立刻與它接近融和。單純的事物也容易表現它的「真情」──真質地，使我們忘記驕傲和自大，立即與它交感。此外我們愛一個事物時，總是想去瞭解它。純樸的事物，往往毫無隱瞞，使我們一覽無遺，一看便瞭解，根本無需耽心什麼，所以很容易使人去愛它。基於這種種原因，純樸遂造成它的不可抗拒的「力」與「美」。
當我們放眼望去，自然界的山、水、木、石、花、鳥，無時不在吸引人的愛戀與讚美，它們無一不是極其單純樸實的景物。
與純樸相對的，是複雜虛飾。複雜是「多樣多量」，虛飾是「表裡不一」，都是美的大敵人。
「多樣多量」使人目不暇接，喘不過氣來，容易混亂，抓不住目標。遂造成對人的「壓迫感」、「緊張感」。譬如，我們上街，街上車多、人多、名堂多，一會兒是快車道，一會兒是慢車道，一會兒上天橋，一會兒下地道，一會兒紅燈，一會兒綠燈，您看，誰不會緊張，提心吊膽？
「表裡不一」，使人不敢相信，摸不著邊際，費心猜測，保持距離，正如我們隔著面具看人的感覺一般。
因此，複雜虛飾使人慌亂，格格不入。
環境的美化不可忽視這方面的考慮。
我有一位朋友，是一位很喜歡佈置家庭環境的風雅之士。可是效果往往適得其反。他家中客廳的地板有紅、藍、白三種顏色，壁紙是大花大綠的貼滿屋子，更妙的，是把椅子也配成五顏六色的。牆上掛的字畫、名畫倣製，琳瑯滿目。當我往沙發上一坐，他所豢養的「愛犬」；鬆獅狗、北京狗、臘腸狗……全來向我朝拜，在腿邊嗅來嗅去，使我不安極了。說句玩笑的話：我不知道自己到了什麼國度？及來做什麼？這眼前的花花世界，直使我目炫神搖。
常常，我們有心，有能力，想美化環境，就猶恐不及的把貴重的裝飾品、傢俱堆得滿屋子，要不，就先把客廳弄得像酒吧，像個遊艇的艙房，這是很可惜的醜化，並非美化。
在美國，現今的環境美化趨勢已不講究排場，及濃重的裝飾了，特別是年輕的一代。大家可以看見他們的所謂嬉皮文化，從衣飾到住屋，無一不是力求簡化、隨便，當然，他們的不修邊幅，也形成另一種髒亂的形態，但是，其中亦可見他們的用心；從極度的浮誇裝飾的環境裡走向單純粗糙的生活的強烈慾望。他們終於也感覺到：複雜虛飾的陳設，使人窒息、埋沒人性。當我看見一對美國年輕夫婦在客廳裡只舖了四張「榻榻米」，上面吊下一隻自己手糊的燈飾時，我實在覺得暈黃的燈光使客廳美極了，乾淨、俐落、坦實，我覺得不必跟他們說話，就能瞭解他們。
事實上，純樸也是東方文化的特質。尤其是我們中國，先人總是告訴我們要尚儉廉，戒奢華等等。近年來，由於我們的經濟漸趨繁榮，生活方式也儘量模倣西方人的紋飾浮誇，大有忘本之勢，實在可悲。其實，按世界潮流的趨勢；尤其是在當今嚴重的經濟危機下，大家已不以複雜虛飾為榮，而以純樸無華為高尚呢。特別是西洋人早已覺悟到東方文化中純樸特質的可貴，而大力追求之。假如我們連「純樸」這麼屬於我們文化本質特點的事，都要反過來求諸「野」，不是太可笑了嗎？但說真的，現在，這方面我們還真是非向他們學習不可呢。
映著紅霞的夕陽，伴著微風，掀動米黃色的窗紗，洩到湖綠色的地板上，木質無漆色的沙發坐椅前，木質無漆色的矮茶几，奉一杯清茶，望一幅輕煙淡水的字畫，是「一番心境」，也是「一番環境」。
生活環境的「純樸美化」，無分貧富都可以辦到。對於經濟能力稍差的人來說還是必要而合宜的。不要花什麼錢，到山野中去找幾塊石頭來，放在小小的門階邊，讓它伴隨幾株青草就夠人回味了。只要用點心思來環視一下您的四周，您會發現：一株乾枯的「湯團花」，斜立在一支粗糙的陶瓶中，放在書桌前的這麼一個簡單的動作，就可以使書房生色不少。
在日本的京都，有一個受世人注意已久的庭園（圖一），龍安寺的庭園，喏大的庭園裡，沒有花花草草、假山、水池什麼的，您可以看見，只有兩頭堆置的幾塊石頭，以及旁邊用白色細碎石舖襯在地上的整齊密排的紋路。就這麼簡單清純的陳置，就成為博得世人一致贊譽的名園。這種純樸的美，多麼清冽甘醇，當你注視它，會不知不覺被引導到一個深遠寧靜的世界；那個世界有無盡無止的「美」。當然，站在宗教的立場，他們認為這也是追求一種「禪」的境涯。足以使人「無為」、「頓悟」，以及參悟人生真義。
絕對不是我在自說自話；這種「純樸美」的安排法，實在是學自我們中國的──我們漢唐時代的文化。據說整個京都，都是我們中國來的專家建造的，當然日本的皇室也直接監修建造。如今它古樸純實的風貌，已成為觀光勝景，令人低迴不已。
特質的美是尊嚴的放射──令人肅然起敬
「這個女孩子，美是美，但是沒有個性，跟明星一樣，千『面』一律。」我們常常聽到這樣的批評，是老生常談，但也意味著沒有特性的美是沒有什麼尊嚴可說的。說穿了，人是喜歡新奇的動物，同樣的高鼻子大眼睛看多了，也就沒意思了，甲的美跟乙的美完全相同，那也就分不出甲乙來了，更顯不出甲乙各自的尊嚴。認真說起來，沒有尊嚴的美，就是沒有靈魂的美，虛有其表，不能算是「真美」，人如此，物亦如此。
為什麼說特質的美是尊嚴的放射而令人起敬呢？因為所謂「特質」就是別人所沒有的、獨一無二的，它所反映出來的美，除了美以外，還有其他的意義，能代表自己的一切，能說明自己的一切，能建立自己的尊嚴。這屬於自己的「特質美」，雖也學不去，偷不去，怎麼不令人另眼相看而肅然起敬呢？此外，特質的美，只尊重自己的條件之下所發現，所表現的美，自己懂得自重自尊，別人還會不尊重你嗎？
說到環境的美化，也是同樣道理。看見人家的怎麼佈置，很簡單嘛，如法泡製不就跟人家一般美了嗎？然而因襲出來的美，並非自己的美，而是人家美的翻版，絲毫沒有自己的感情在內，只有使自己美得俗氣、無個性、無尊嚴。甚至是無知和愚蠢。因為沒有站在自己環境的條件和立場來思考，沒有尊重自己的天賦的特質，光是模倣的美是沒有份量的。
特質的美，至少還有一層明顯的意義－是創造的；不是模倣的，有自己的心血和意志在其中，是不容隨意改變的。
在我們的生活環境當中－要美化自己所有的空間，先想想自己的生活習慣，自己的好惡，自己的能力，自己的特點等等，然後再根據這些衡量，去設計一個有特殊氣氛與格局的環境，千萬不要猛抄設計雜誌，或者別人的構想。如此美化出來的環境才是適合自己生活的環境，才能充分代表自己的尊嚴。尤其是，在現代這個極端物質化、機械化的社會裡，「標準化」的運動（就是物質規格品質的標準化，方便商品的推銷與流傳）已使社會面臨「特質」、「特點」消滅的危機，一切顯得刻板無趣。提倡特質的強調，又是成了今天國際間的時務與趨勢。
從歷史的角度看來，特質的美才是永久的生命的。在時間的淘洗下、空間的變遷下，還能流傳後世的，也唯有那些含有特質美的事物。
在照片（二）中，我們可以看見一個立於水池中的雕塑造型物。因為我個人是雕塑與環境造型的從業者，我就舉這個例子來說明特質美，大概比較貼切些。
這是一件亨利‧摩爾（Henry Moore ）的作品。它是英國籍的雕塑家，如今名滿全球。這件作品是放置在一個公眾能接觸到的環境中（紐約林肯中心），所以它不單純是藝術品，而是美化環境的要素。
這件作品基本的造型是從人體變化而來的，雖然我們已經很難看出它屬於人體的寫實的面目。亨利‧摩耳做了很多同類的作品，他也因此而聞名。因為這類的作品所流露出來的是極其具有特質，而突出於東西方藝界的。
我們都知道西方的藝術傳統素材，都是以人體為主的，不論是繪畫、雕刻，都以人體為出發點，他們可以把任何東西比擬作人體。這一點跟我們東方以大自然為出發點是完全不同的。人體美的表現既是西方藝術表現的特質。亨利‧摩耳就尊重這種傳統的特質而秉承之。但是，可貴的，不只是他的秉承，而也是他的創造。雖然有千萬人雕塑人體，但是沒有人像他那樣的作法：把人體簡化、變形，甚至穿洞。他創出了獨一無二的人體雕塑的新境界，這種境界的參透，已使他的作品價值與意義超出了人體的極限，而達到渺無際涯。這創作就是他的特質，創作與他是彼此相屬的，別人就是敢模倣也沒有意義。
在他這種以粗糙又打洞的石頭來表現人體的手法中，事實上是他悟出東方「道」與「自然」的結果。他神會了東方的「透空」、「留餘地」的美學與哲學觀，而懂得把他的雕刻「透空」，使生命流動起來。這一「空」的進入，是他的突破，是他的獨悟。使他在石頭上，表現的不再是單純的人體，而是從人體出發所透達的一個「宇宙」，一個「自然」。這項特質的成就，使他獲得曠世的尊敬與英名，建立起萬世不朽的尊嚴。
順便值得一提的是，摩爾的雕塑，絕不只是一件雕塑而已，他的作品通常都放置在公園，都市廣場中，跟人們的生活環境緊密的結合在一起，而成為強調環境特質，美化單調空間的要素。他很討厭把作品放在畫廊裡，慘淡的燈光下。
近代西方都市中，摩爾和他的雕塑，為他們的環境美化所做的努力，非常重要，也非常偉大。他作品的「特質」，所閃耀出來的光輝，使四週的環境美得鮮活，有意義。他獨一無二的美的尊嚴，震撼了當代，也震撼了未來的世紀。
文章出處
原載《正聲》第198期，頁15-20，1975.1，台北：正聲出版社
關鍵詞
純樸之美、東方文化、特質的美
備註
收錄於《楊英風全集》第15卷：文集III
頁數：90
頁數：90