在創作的人生旅途上，很幸運地，我生長在一個藝術氣息濃厚的家庭，尤其我父親楊英風圓融而深奧的藝術生命力，成為我最好的導師。

文/楊奉琛


　　我出生的時候，父親正在塑造星雲法師所訂製的佛像，父親將襁褓中我的臉龐當做模特兒。他覺得嬰兒天其無邪的神情，最像佛。想起幼時，家裡的客廳就是父親的工作室。父親的話不多，總是非常執著、專注的創作，我在一旁玩著，黏土是我唯一的玩具。

　　回憶父親這一生的藝術創作歷程，從寫實主義、探索的精神、印象作品的動態、抽象作品的自由、環境的觀點、高科技的運用，一路蛻變演進。他以中國傳統美學思想為創作源頭，以大自然為範本。

　　記得我年少時，父親常帶著我到花蓮，他常站在太魯閣的崖上，不發一語，不停的觀察，後來他告訴我，他在體悟大自然的雕刻，「大自然就是最好的雕刻導師」。這句話，對我日後的創作受用無窮。父親的太魯閣系列，以峽谷大斧劈造形創作，是描述台灣山水創作的代表之一。之後的＜夢之塔＞創作是父親為關島所設計的建築地標，扛破了雕刻與建築造形區分的概念，並加入雕塑體本身發光的構想，這是父親很喜愛的作品之一。

　　之後，父親在貝聿銘的邀請下，設計了大阪萬國博覽會中國館的景觀雕塑＜鳳凰來儀＞，也開啟了他不鏽鋼系列的源頭。

　　父親不停的轉換環境，都是自覺的放棄原有的生活模式。也是他創作心境的不斷求變求新的寫照。

　　在創作的人生旅途上，很幸運地，我生長在一個藝術氣息濃厚的家庭，尤其我父親楊英風圓融而深奧的藝術生命力，成為我最好的導師。

　   然而，我對藝術的領會，卻開竅的很晚。

　   從小學到藝專畢業，雖然和藝術不曾相離，但是如今回想，其實是處於一種懵懂的狀態。1978年，因父親的引介，首次接觸到光燦亮麗的雷射藝術，在雷射變化豐富的衝擊下，竟然毫不費力地一腳跨入了藝術的全新領域。

　　從此我對父親作品的內在意涵，才有真正的了解，並開始替他從事周邊的工程設計，但當了解我父親愈深，涉入的領域愈廣，我愈體會到創作的神聖崇高，而對藝術產生了一股無法抑止的情懷。因此，對個人的創作也就更趨僅慎。

楊奉琛、父子、雷射、鳳凰來儀