楊英風說:「大自然的景觀是我生活的起點,也是我創作的始終。」
廿年來,楊英風創作的作品矗立在國內外的街頭、大廈前,也散佈在山野河谷間,這種與自然結合的作品似乎都被賦予了生命。
民國五十年,日月潭教師會館的外壁出現了一幅巨型浮雕,白色的圖案令人矚目,這可說是楊英風的第一件景觀雕塑,也是台灣景觀雕塑之始。
在華明藝廊的回顧展,陳設的均為他這些年所有作品的模型或照片,卻仍能令人感覺出氣勢的澎湃。
一九七○年日本大阪萬國博覽會中國館前,用鋼鐵彩色構成的[鳳凰來儀],是楊英風的光榮,一九七四年美國史波肯博覽會中國館[大地春回]的浮雕,也是他精心設計完成。
台北青年公園大門處的[擎天門]、景美裕隆汽車工廠正庭的[鴻展]、花蓮大理石工廠的[昇華]、新加坡文華大酒店正門邊的[玉宇壁],甚至美國紐約華爾街上的[東西門],都是他廿年工作成果的一部份。
景觀雕塑於六○年代在西方興起,並逐漸形成雕塑家與建築家攜手合作的形式,在台灣目前尚沒有此風氣,楊英風經過廿年仍是此中翹楚無人能及。
近年來他常往鄉下跑,以追尋在都市生活中所喪失的美感,「在這樣的旅程中,我看到了自己早時所雕的石頭,靜靜臥在橋墩旁,刻紋已漸漸模糊,石質已失去光輝,然而有什麼關係呢?抬頭一尺,有高山相伴,平視一丈,有河底的巨石連綿不斷,石在其中,雖然顯得渺小,但是它好像代表我,一直蹲在那裡,承受著自然天地間的一脈情愛。」
楊英風是宜蘭人,早年就讀於北平輔仁大學,隨後又至日本東京藝大建築系(註),及羅馬藝術學院雕塑系研究,由於他兼具有雕塑及建築的知識,因此在製造景觀雕塑時更為得心應手。
景觀雕塑使用的材料可因地而異,有不銹鋼、大理石、銅鑄,或者像蓋房子般架上鋼筋水泥,外面敷以石片,也有用玻璃纖維製作的。
但也不是生硬的把一件作品立在某處就算了事,在製作過程中,首先要考慮的是四周圍的環境,楊英風說:「要能反映環境的特質,而且還需增加這種特質的美感。」
楊英風像個大自然雕塑家,廿年不懈的雙手,使得今天景觀雕塑巨大而強有力的存在,給都市和幽谷帶來了陽光、生氣。
圖為楊英風在美國紐約華爾街所作的[東西門]。

(註) 編按:實際上,楊英風是先去東京美術學校(現東京藝大),後才至北平輔仁大學就讀。